Štítek: dánština

Design neexistuje jen sám o sobě - design odráží společnost. To platí jak pro klasický dánský design z padesátých a šedesátých let, tak i pro dánský design v novém tisíciletí. Jak se společnost mění, mění se i její design. Dnešní designový koncept byl rozšířen způsobem, který je pro designéry předchozích generací nepředstavitelný. K vývoji došlo, jak se svět změnil, s novými technologiemi, novými ekonomikami, novými požadavky a novými příležitostmi. V minulosti jsme design považovali výhradně za tvarování produktů. To již neplatí. Výrobky jsou nicméně stále základním kamenem designu a v následujících částech bude představen dánský design na základě jak produktů, tak návrhářů, kteří za nimi stojí. Dánský grafický design a komunikace jsou samostatnou kapitolou, která bude představena později.

„Hrdinské“ období

Dnes dánský design vzkvétá. Nová generace získala pohled na klasické období. Mladí designéři považují průkopníky s respektem - ale dokážou se postavit na vlastní nohy. Prezentace dánského designu musí začít průlomem na mezinárodní scéně po druhé světové válce. Naštěstí kombinace vnitřních a vnějších okolností vedla ke zlatému věku, ve kterém dánský nábytek dosáhl zvláštního úspěchu, ale plodné období zažilo také stříbro, keramika, sklo a textil. Průlom, jako je klasický dánský, může nastat, pouze pokud je talent k dispozici.

A to bylo! Talent však nestačí - pro rozvoj a rozvoj talentu jsou nutné zvláštní podmínky růstu. Pro úspěch dánského designu v poválečném období byly obzvláště zásadní tři okolnosti. První byla pozdní industrializace Dánska. Živá řemeslná tradice s vysokými standardy kvality se mohla pomalu a postupně rozvíjet v průmyslovou výrobu, pečlivě sledovanou tehdejšími architekty a truhláři.

Druhým byla touha světa vidět a zažít něco nového po válce, která zanechala velké části Evropy v troskách. Dánský nábytek ze světlého dřeva s odkazy na severskou přírodu a vzhledem, který se někdy zakládal na klasických typech nábytku, ale bez stylových prvků dřívějších dob, se brzy prosadil na mezinárodní úrovni. Zatřetí, dánský design měl prostor pro individualisty. Tento trend se začal objevovat ve 30. letech 20. století, kdy architekt a kritik Poul Henningsen zkoumal společnost a agitoval za svobodu, respekt k jednotlivci a demokratický, humanistický pohled na život, který byl v té době v severských zemích dost neobvyklý. Tyto postoje se v Dánsku postupně staly široce přijímanými.

Půda byla tedy oplodněna, když se objevily hlavní talenty. Talent měl takřka volnou ruku a architekti a návrháři nábytku našli nadšené spolupracovníky mezi mistrovskými truhláři a dalšími malými produkčními společnostmi. Zřízení školy nábytku na Královské dánské akademii výtvarných umění sehrálo významnou roli ve vývoji designu nábytku. Profesor Kaare Klint zde představoval funkcionalismus se studiemi proporcí mezi lidmi a objekty. Klint měl na dánský design nábytku větší vliv než kterýkoli jiný designér. Jeho pohled na formu a funkci nábytku ovlivnil několik generací dánských designérů a činí tak dodnes. Dánové nicméně zůstali mírně skeptičtí ohledně funkcionalismu, který proto nikdy neměl úplný průlom. Hans J. Wegner respektoval Klintův přístup, ale vytvořil si cestu pro sebe. Stejně jako několik dalších v té době návrhářů nábytku se Wegner vyučil za truhláře a spojil mimořádné řemeslné zpracování s jedinečným smyslem pro formu, což vedlo k sérii židlí, které mnozí považují za nepřekonatelné.

Jako vedoucí kooperativního studia nábytku FDB navrhla Børge Mogensen sérii nábytku zaměřenou na průměrnou dánskou rodinu. Bylo to jednoduché a robustní a bylo možné jej kombinovat podle potřeb rodiny. Kromě toho společnost Mogensen navrhla několik charakteristických židlí, které se stále vyrábějí, včetně španělské židle.

Dalším individualistou byl Finn Juhl, který představoval uměleckou svobodu s osobním stylem a židlemi, které byly současně harmonickými sochami a tradičním sedacím nábytkem. Současně se v USA vyvinula průmyslová výroba nábytku, kde nejznámějšími produkty byly židle Charlese Eamesa z lisovaného dřeva a ocelových trubek. Židle Eames inspirovaly Arne Jacobsena, aby navrhl nyní světově proslulou židli Ant z ohýbaného laminovaného dřeva z roku 1952 - první dánský příklad průmyslově vyráběné židle v pravém slova smyslu a plně v souladu s tím, co produkoval mezinárodní trend nábytku. Arne Jacobsen byl již uznáván jako architekt, zejména v zahraničí, ale nyní se stal stejně slavným jako návrhář nábytku.